设计师不应该只懂画图设计，而是个集多项能力融于一身的职业。要理解品牌定位、买家、方案、传播、推广等环节，如此设计出的作品就不会太主观感性。设计师的自我修养涉及到生活习惯、思维模式、概览“各界”美学常识并大胆常新革新等很多方面，最后设计出满足用户需要的、附带更多美学的经典作品。
01
-
近年来，伴随数字化和体验设计的崛起，设计师面临的工作量和预期都给他们带来了不小的重压。目前，说起设计师，不少人脑海中会立刻浮现出“两耳不闻窗外事，一心埋头改改改”的形象， 连设计师都会偶尔自嘲说生活已经逐步走向了“初老”和“肥宅”！
不过，作为热爱健身撸铁达人，Chris鼓励大伙将塑身作为减轻工作重压的活动之一，在自己身体承受范围内做适合的训练，既可以燃烧word卡路里，也能找到一些空白时间给紧张的大脑放松放松，可能工作效率会更高！！
02
-
在与顾客交流的过程当中，需要彼此尊重并理解他们的专业常识，找到需要的契合点。或许设计师在设计的范围是专业的，但换到了顾客所在的范围，就不肯定了。
对于某些行业涉猎甚少的设计师，需要的便是尊重顾客的专业度，并以自己在设计范围的专业技能来输出作品。
03
-
出色的设计作品一般会与用户产生“心连心”的共鸣。面对各行各业的顾客，设计师们需要拥有超强的脑容量，概览“各界”美学常识，来感悟用户需要，将真的合适他们的东西作为想法融入到设计中。
与大众印象中“专业高级脸”的设计师不同，其实大家一直行走在发现生活美的道路上，英美小众剧要看，婆媳宫斗剧也不可以少，如此才可以理解更广泛用户的心理，塑造更贴心的设计作品。
04
-
依据统计显示设计行业的趋势，目前的设计师总数逐年递增，特别是UI/UX设计师。然而，在有限的学习时间、趋同的审美与趋同的顾客需要之下，设计师们不少的时间都花在了重复性的工作上，真的留给他们提高审美、考虑设计本质的时间被占用了。
为了防止作品的趋同化，设计师应该借助平常的美学积累提高创意革新能力，在每次的设计作品加入新的设计元素和理念，力求作品的原创、革新性，至于提高基础效率，摆脱繁复基础性劳动的任务，就交给强大的工具来达成好了。
05
-
在满足用户需要时，会以用户的最后需要作为设计目的，追求可以留住用户的心，可以增加用户粘性的商品，然后在此基础上增加美学的元素，创造更好的作品。
目前标题一个出色设计师的自我修养
